影城大亨

说对于自己拥有前世那么海量和强大的电影资料很自负。可是现在自己才知道，自己拍过的电影虽然多，自己看到过的电影虽然多，但那都是一些皮肉，自己还没有完全触及它们的灵魂！你敢说你真的明白没部电影它隐藏着的内涵吗？你敢说你每看一部电影就明白它在表达什么主体吗？不，你不能！也许你是个电影人，也许你是一个观众，每个人对于自己看到的电影都有不同的看法不同的理解，就像一千个人心中就有一千个“哈姆雷特”一样，你不能代表所有。你只是沧海一粟，你只是数万眼睛中的一双！

    正是因为如此，荣少亨才觉得自己编写《泰坦尼克号》是这么的艰难。

    因为他在编写的时候，不自觉地就会带上自己的主观臆想，用自己的臆想去评判这部剧本中的每一个人物……作为一名导演，这是不可取的，因为导演必须采取中立的立场，才能从多角度多视野的地方掌控全部，要不然就不是你玩电影了，而是电影在玩你！

    从某种意义上来说，荣少亨之所以在这里遇到瓶颈，源于他对电影这种艺术的认识，已经由最初的功利心，上升了到了一种新的境界，如果说导演也分等级的话，那么荣少亨无疑正在朝着最高峰攀爬，在那最高峰已经矗立着几位先驱，他们是：威尔斯，伯格曼，爱森斯坦和巴赞！

    这四位在世界电影史上被成为大宗师级别，其中威尔斯执导的《公民凯恩》是影史上第一部在技巧的表意系统上和内涵的深度广度开掘上既总结了过去又开创了新风范的，影响深远的作品。

    伯格曼是“作者电影”的先驱，更是艺术电影导演中，至今仍在许多方面深刻影响和鞭策着今日电影创作者，而又总是一再被发现很难超越的大师之一。

    身为杰出电影导演的爱森斯坦则是第一个提出了“蒙太奇”理论。

    巴赞是第一个不用摄影机，而用电影批评、理论思想和社会活动直接和间接创生了一个国家（法国）的电影运动勃兴和流派迁延的电影评论家。并且巴赞第一个系统全面的提出了“长镜头理论”。

    当然。电影的历史和任何历史一样。在不同的角度和座标点上，值得铭刻和记忆的里程碑同样不胜枚举。所谓“第一”之，有无限而无唯一。除非电影没落的那一天已经来临。

    荣少亨相信，总有一天，自己的名字也能镌刻在电影历史的丰碑上。

    是的，总有一天！

    如果说编写《泰坦尼克号》这部戏的剧本让荣少亨头疼不已的话，那么对于筹备这部戏，很多人包括一向都很支持自己的胖子王晶等人对有非议。

    在他们看来，拍摄一部爱情片无可厚非，可是你要拍摄一部投资超过两亿的爱情片那就有待商榷了。

    要知道拍摄《银河英雄传说》已经投资了上亿，几乎接近两亿美金，现在还在和哥伦比亚的《侏罗纪》纠缠着抢票房，荣少亨又要掏空口袋开拍《泰坦尼克号》，这不是急着烧钱么？做事情要慢慢来，不能心急，心急吃不了热豆腐！

    当然，最主要的还是这部戏是爱情戏，试问爱情戏有几部赚大钱的？《乱世佳人》算一个，还有呢，《罗马假日》，《埃及艳后》……扳着指头都能算过来。

    再说了，时代不一样了，现在的人喜欢科幻，喜欢暴力，喜欢铁血战士在丛林里猎捕人类，喜欢机器人在星球上狂轰乱炸，喜欢新出来的恐龙追着人们屁股咬……爱情电影也大多是小品文的，投资少，男女吵吵闹闹，然后就皆大欢喜，可是你一下子要投资两亿多呀，这是个什么概念？----是你活腻了想要找死的概念！

    在这种时代背景下，你玩纯情搞美国爱情故事，那岂不是寿星老吃砒霜，嫌自己命太长！

    于是，在荣少亨提出《泰坦尼克号》的拍摄计划以后，马上就遭到了玄霆娱乐高层的驳回。

    用他们的话来说，此戏还待商议！

    表明了是在玩缓兵之计！

    好，荣少亨先生，你是老板，我们不和你争，你既然提出计划，咱们就走正常程序，我们搁议，你能怎么办？！

    此时的荣少亨不禁有些郁闷了，这要是放在香港自己直接就拍案了事，自己花自己的钱拍电影，这还不行么？可是这里是美国，从一开始，荣少亨就本着“入乡随俗”的原则，在公司提倡自由和民主，只要是对公司发展有利的，大家就都有决策权，而自己不再是唯一的独裁者。现在可好，搬石头砸了自己的脚，大家一致反对自己开拍这部造价不菲----甚至可以说是天价的爱情故事。认为爱情片虽然有市场，却不大，小打小