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：《京族风俗志》，第96页，中央民族学院出版社，l993年。〗然后卜“杯珓”，得“胜珓”后，撤下“封庭杆”，表示神灵可以走了。哈妹们跳起“花棍舞”，将神灵平安送走。唱哈节最后一天还要举行“新旧哈头交接仪式”，用以表彰刚卸任的“哈头”为唱哈节所作的贡献，同时选出新一届的“哈头”（筹哈节祭品的人），继续履行“哈头”的职责。送神仪式后，哈节便告结束。
祭神、娱神与乡饮等活动，实际上并非截然分开，而是或分或合或交互进行。除了祭神之外还要娱神。这里的娱神，指的是在祭神过程中，哈妹穿插其间向神灵和先祖三行献礼并唱歌跳舞。哈节的本意乃是唱歌来娱神，因此唱歌是哈节的重头戏。从祭神起，“唱哈”就已经开始了，分下午和晚上两段。哈妹们跳着“进香舞”、“花舞”、“跳天灯”、“竹竿舞”等祭祀舞蹈以及一些新编排的反映京族人民生产生活的舞蹈；唱着内容丰富的“哈歌”。由哈妹二人和哈哥一人共同演唱：主唱的哈妹站在哈亭中间，手拿两个小竹片，边唱边敲；伴唱的哈妹坐在旁边的地上，敲竹梆和之。哈妹唱完一句，哈哥拨奏三弦琴一节，如果主唱的哈妹唱累了，就由另外一个哈妹来主唱。“唱哈词”主要有下面几个方面的内容：（1）民间宗教信仰，目的在于借助神灵来对族人进行道德规范教育；（2）京族各种故事传说（民间叙事诗），如《琴仙》、《宋珍陈菊花》等；（3）汉族古典诗词，主要是叙事诗和抒诗，如白居易《琵琶行》、苏轼《念奴娇·赤壁怀古》等都译成京语用京曲演唱；（4）哲理诗和抒诗；（5）歌。当哈妹唱到精彩处时，旁边有人负责敲击鼓、钹应和，将“哈节”的气氛推向**。除了哈妹在哈亭里唱哈之外，京族男女还在哈亭外不远处的树林间自由对唱。
17.第三章京族的民间文化（17）
以前在哈节开幕之前，还举行斗牛、男子比武角力等活动，如今已经消失了。***自20世纪80年代恢复哈节后，“唱哈”的也只有哈妹，没有哈哥。现今的哈节，祈福禳灾的宗教因素逐渐淡化，社交娱乐的成分日益增多，增添了许多新的具有时代特点的因素，除了唱哈、跳舞、弹独弦琴等传统的京族节目外，还吸收了许多外来的和现代的文化艺术，如西洋乐、健美舞、扭秧歌和通俗歌曲等。
经过几百年的展，京族哈节文化形成了自己的特征：
1、凝聚了京族节日习俗、信仰习俗、村社习俗、宗教习俗、文娱习俗、社节习俗；2、拥有固定的场所、时间和相对稳定的内容和程序；3、形成了世代相传的民间管理组织；4、反映了中越两国跨境民族密切的文化联系以及中华民族族际文化的交流与影响。
作为一个隆重的庆典，每年一度的哈节由民间组织“众村”负责组织，通常是由“翁村”（村老）主持，“翁记”（文书）、“翁祝”（主祭）、陪祭、香公、哈头、“翁宽”、哈妹等也是不可缺少的角色；他们是哈节文化的传承人，因此，哈节文化遗产的动态性保护，就是要让文化传承后继有人。目前，哈节文化遗产工作还存在一些困难，如一些仪式程序缺失、传承人青黄不接等。建立文化遗产传承人制度，是非物质文化遗产保护工作的核心和关键。2009年，第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名单中，时年74岁的京族澫尾村“翁村”罗周文入选。京族的历任翁村，由能干、负责、公道、有威信的人担任，由全体村民选举产生，每届有一定的任期，主要负责监督执行村规民约、主持哈节活动、筹办修桥铺路等事务。现任翁村罗周文，1935年生，**党员，老村干，全国五届人大代表，初小文化，有一子一女，1998年由澫尾村群众选举担任翁村至今，成功主持了多届哈节庆典，是京族哈节文化的代表性传承人。
自治区级非物质文化遗产——独弦琴艺术、鱼露制作工艺
独弦琴，京语称“旦匏”，即匏琴，因为它的共鸣筒是用大半个葫芦（匏瓜）做成的。又由于它的音律悲凉婉转，因此民间又把它称为“悲凉琴”。关于独弦琴的来源，一般有两种观点：一种认为它是中国的传统乐器，另一种认为独弦琴来源于古代的骠国（今缅甸）。
过去流传于京族民间的独弦琴较为粗糙，只用简易的竹筒（也有木制的）做成，摇杆为竹片，鱼网丝线为琴弦，完全依靠一条琴弦和一个摇杆，来实现对音乐作品的演绎，因此琴声很小，调子枯燥，要弹奏出好的曲子很不容易。所以，京族人最初仅将它安在船头，单纯用作消遣之用，最多在自娱自乐时偶尔作个伴奏，打个节拍，图个热闹而己。
竹制独弦琴一般选用毛竹制成，把一截长1米、直径12-16厘米的竹筒顺竹纹削去2/5，所余部分即成琴身。把竹筒内竹节挖空，剖面朝下，在竹筒表面右端10厘米处钻一小孔（用以穿弦），筒内侧立一竹制琴马，琴底置一木制弦轴。再在竹筒表面左端4厘米处钻孔插入一竹制摇杆，摇杆下端穿过一个去底的小葫芦做的共鸣器。把琴弦张好固定住，便可用竹制的挑棒进行演奏了。
木制独弦琴的结构和竹制独弦琴一样也分琴身（共鸣箱）、弦轴、摇杆、葫芦共鸣筒、琴弦、挑棒几部分，所不同的是质料和形制上的区别。木制独弦琴外观呈不规则的长方形匣状，琴身由面板、底板和框板胶合而成，面板使用桐木制作，表面呈微拱型，底板使用松木制作，底板端留有一个方形缺口，用于安装琴弦，也是出音口。框板用红木或花梨木制成，弦轴是木制锥型轴或金属齿轮轴，置于琴腔内，旋柄伸出框板之外。摇杆有竹制的，也有牛角或象牙制成的，摇杆下端插在琴尾的中央部位，直穿过木材旋制的半片小葫芦共鸣箱。琴弦可以是钢丝弦，也可以是尼龙缠钢丝弦，右端压住琴马、穿过琴面弦孔、缠绕于琴内的弦轴上，左端通过葫芦日系于摇杆的下部。挑棒多用竹片制作，现代也有采用有机玻璃、牛角或象牙制作的。
18.第三章京族的民间文化（18）
在京族地区，由于民间艺人师徒作坊式传教或父子相传的保守授琴法，使得通晓这一乐器的人极其有限。20世纪80年代以来，独弦琴在乐器改进、演奏技法探索和人才培养上取得了很大进步。
独弦琴已将扩音喇叭改制为外制电源音箱和琴体电声一体化两种形制，可以弹奏复杂的乐曲。一些新的演奏技法使得所奏乐曲音调丰富、音色优美。例如，独弦琴演奏家何绍根据竹制独弦琴的特点，保存其竹制外形，制作了“京族多功能独弦匏琴”。并且把用竹签弹奏改为指套弹奏，小指第一关节切弦。这种独弦琴使用牛角做摇杆，去掉葫芦匏，琴弦直接系于摇杆上，外接音箱。琴面上像古琴那样标出了泛音位置，并在琴面增设木制指板，类似吉它，共十六的品位，演奏时用指套上的金属块压住琴弦，与品位接触，奏出实音，这种演奏方法丰富了独弦琴的音色与表现力。此琴获得1993年文化部科技进步三等奖。？？在演奏技法方面，何绍采用的是左手“中指挽杆”法，是在原先的“拳（全）握式”基础上演变而来的，改变了过去的那种左手整个握住摇杆的弹法，但又保留了左手相对摇杆的固定性。左手采用中指扣住摇杆，握杆位置低。这种方法使左手的控杆位置固定，便于音准的控制，能灵活控制装饰音。
弦独而音不独是独弦琴的最大特色。演奏时，将琴置于桌上，演奏者端坐于桌前，右手用竹制挑棒拨动弦线，外掌边轻演奏时，用右手掌（或手指）一侧指肉轻触于琴弦等分音位上（即切弦），手握竹棒或手带假指甲弹挑。弹弦时，小指迅速离开琴弦，使出琴弦所切取部分的泛音和全弦振动的基音，这种复合音响，泛音十分优美，很柔和，音量较大，基音反而比较弱。独弦琴通常使用切弦于二分点、三分点、四分点、五分点、六分点、八分点，六个音位切弦取音必须要“同起同落”——食指弹弦，小指切弦。切弦于二分点时，出基音上高八度的音；切弦于三分点时，出基音上高八度加一个纯五度的音；切弦于四分点时，出比基音高两个八度……以此类推。弹奏时不仅要弹出清澈干净的音色来，既不能哑也不能尖，而且在音位把握上要十分严格。
独弦琴的摇杆位于琴身的左端，它起到改变音高、修饰音色的关键作用。在弹奏独弦琴时，通过摇杆柔韧度的伸拉变化，从而改变弦长并使音高生各种变化（摇杆左拉弦长增长音高上升，摇杆右压弦长缩短音高下降）。所以独弦琴除了用切弦提取泛音一个突出特点之外，更重要的是将摇杆控制得当、准确把握音准，才能大大的挥此琴的艺术美感。当具体表现乐曲时，摇杆就能够灵活运用，起到润色点缀的功用。
独弦琴演奏全用泛音，但却不会使人产生乏味感，原因在于它有个依附性的低声部。泛音演奏的主旋律，加上依附的基音低声部，形成独弦琴独特的艺术风格。其音多带有颤音和装饰音，琴声丰满、淳厚，音色清澈，优美动听，委婉之中透出清亮宽广的气质。
京族琴师弹奏时大多不看乐谱，全凭记忆弹奏或即兴挥。优秀的民间琴师，在伴奏民歌时，往往能和歌手达成惊人的默契，歌声出而琴声至。京族独弦琴弹奏曲目目前最为古老的是《高山流水》，其它十分流行的曲目有《过桥风吹》、《穿针引线》等，都为越南民歌改编，这些民歌在流传过程中，本身已经与越南本地同名乐曲有所不同了，所以改编成乐曲之后也有所差别。还有一些短小的曲子，人们都会弹，一听都知道是越南的曲调，但是却说不上名字。京族的独弦琴手，最著名的前有苏善辉，后有阮世和，现今则有苏海珍、苏春等。苏善辉善弹的曲子有《高山流水》、《骑马》、《这样好那样好》等。阮世和善弹的曲子有《高山流水》、《静静的大海》、《做海歌》等。苏海珍专门前往越南学习独弦琴的演奏技术，苏春则从事独弦琴的传承和扬，在自家的阳台上安装了高音喇叭，演奏时全村人都能听到其琴声，时而婉转抒沁人心脾，时而呜咽悲凉如夜莺啼鸣，时而活泼轻快如溪水涓涓。他们以其个人的艺术造诣与民族的集体创造相结合，为京族独弦琴艺术增添了光彩。？？
19.第三章京族的民间文化（19）
随着时代的展，独弦琴不断尝试其他民族风韵的乐曲，逐渐呈现出多元化的展趋势。***这对吸收外来音乐元素，对乐器的改革创新，对拓展乐曲创作道路无疑留有更深更广的空间。实践也证明，独弦琴以其独到之处极具魄力的演绎糅合出更多的音乐艺术精华。2002年，独弦琴从乡土气息颇浓的京族民间登上了维也纳金色大厅的大雅之堂，这一举措从某种程度上提升了它的知名度，扩大了受众面。越来越多的国内外人士开始对它产生浓厚的兴趣，对于它的艺术魅力投入了极大的热。这说明了独弦琴正是有了“名易实难”的特性，才能散出意味隽永的艺术感召力。如果说在苏善辉的时代，中国京族的独弦琴风格与越南是一脉相承的话，那么现今的独弦琴在中国则有了它独特的风格，与越南的演奏方法已大大不同了，已真正成为了京族独特的音乐的突出代表。
2007年，京族的独弦琴艺术和哈节文化一起入选第一批自治区级非物质文化遗产项目名录。2008年，53岁的琴师苏春入选第一批自治区级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。2009年，由文化部公布的“中国民间艺术之乡”的名单中，广西东兴市由于京族独弦琴而榜上有名。
鱼露？，是一种以主要以鱼为原料酵而成的调味酱汁，其制作原理就是利用鱼体内的有关酶及各种耐盐细菌酵，使鱼体蛋白质水解，经过晒炼溶化、过滤、灭菌而成。我国沿海的广东、福建省也有鱼露，它在东南亚国家尤其是越南、泰国和柬埔寨是常见的调味品。有人认为鱼露原产自中国，因为西周时期人们就懂得把鱼肉加盐和酒腌制成美味的调味酱，这门技艺随着移民迁徙而后传到其他东南亚国家及地区。其实，不同的地理环境，是不同文化类型和不同文化特性产生的基础，从这个意义上讲地理环境在一定程度上决定人类文化类型与特质的形成。亚洲、北欧、冰岛等地，都可以寻找到鱼露的踪迹，世界各地沿海渔民在捕获水产品后，正如腌制咸鱼一样，鱼露很自然的成为水产品的副产品之一。大致相似的渔业文化类型，当然有大致相似的饮食种类，这也就不足为奇了。又由于不同民族自有其文化特质，使得各自的鱼露制作工艺又呈现出细微的差别。譬如，泰国等地的鱼露偏咸，京族的鱼露偏鲜香，这里边就是民族饮食嗜好不同导致用料和制作方法略有差别了。
京族的鱼露，又称“鲶汁”，其色泽澄黄、味道鲜美，是可替代酱油的调味品，用于调味或下饭。鲶汁有生、熟之别，对没吃过鲶汁的人来说，气味很冲，刚吃时有股异味，随后会感到别有风味。无论什么菜肴，只要放上适量的鲶汁，味道就会变得鲜美可口。京族人较少吃酱油，而是用“鲶汁”来替代。每年夏历三月到六月的渔汛期，收获得来的小鱼比较多，就可以拿来做鲶汁了。其制作方法既简单又讲究：先在干净的大瓦缸底部垫稻草和沙包作过滤层，在过滤层的缸脚边凿一个小孔，嵌入装有塞子的小竹管或胶管作导汁管。随后将洁净的小鱼和盐一起，一层一层地放入缸中，鱼和盐的比例一般为3：2。待到装满缸后，上面放入大石块，压平缸面，之后盖上盖子密封。5－7天后，将导汁管的塞子拔出，缸中的鲶汁便源源不断地涌流出来。最初滤出的鲶汁，称“头漏汁”，色泽金黄，奇香扑鼻，鲜美可口，是鲶汁中最上乘的佳品，多用来待客和上市销售。过后再往缸中注入冷却的盐开水，继续压滤，所滤出的鲶汁称“二漏汁”，色、香、味比“一漏汁”稍差，但仍是鲶汁中的精品，多用以外销，少量留自家食用。最后还要再压滤一次，即“三漏汁”，属鲶汁中的三等品，一般不出售，留自家食用。至于缸内残存的鱼渣，由于富含磷钾等元素，是上乘的农家有机肥。因为用料的不同，鲶汁的味道也有差别。上等鲶汁是用被当地人称为“黄腊秧”和石岩的两种小鱼做成的，由于这两种鱼捕获量不是太大，故一般很难吃到，京族多数留给自家食用或作为送礼的佳品。鲶汁置于阴凉干燥处，妥善保存，供淡季食用，常年不坏。将鲶汁分装到玻璃或瓷瓶中，密封，打上商标，便可拿到市场上出售。除当地食用外，产品大部外销东南亚各国。因为每缸可产鲶汁过百斤，对京家来说，每年出售鲶汁的收入是很可观的。在三岛之中，以山心村产量最多，素有“鲶汁之乡”的美誉。？
20.第三章京族的民间文化（20）
值得一提的是，鱼露毕竟是以鱼虾为原材料加盐腌渍酵经霉变而制成的一种食品，在酵过程中不免滋生了一些真菌，而且鱼露食盐量在30％左右，有大量的硝酸盐和亚硝酸盐，被食管及胃吸收后会对人体产生不良影响。***近年的研究现，喜爱吃鱼露的地区，多为食管癌和胃癌等消化道癌症的高区。香港有一位生物化学家从鱼露中分离出了亚硝胺成分，认为致癌物质可能是在用盐腌制的过程中或之前产生的。因此，鱼露虽味美，但不宜多吃。以前的京族聚居区，由于交通不便、经济落后，人们的饮食结构单一，大量食用鱼露，因此患消化道癌症的人比例很高。随着京族人民生活水平的提高，更为健康的饮食结构、饮食习惯被人们所接受，鱼露食用量也大为减少。如今，京族鱼露的制作，更多的是出于一种民族文化传承的自觉。2008年，京族鱼露制作工艺入选第二批自治区级非物质文化遗产名录；2009年，？京岛鱼露制作最受人推崇的年63岁的黄尚文入选第二批自治区级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。
防城港市级非物质文化遗产——喃字、京族服饰
2007年，喃字、京族服饰与独弦琴艺术、鱼露制作工艺一起入选防城港市非物质文化遗产名录。
喃字，京语称“喃字”，即“南国的文字”之意，喃字，又称喃字，意为“南国的文字”。它是古代越南的知识分子在汉字的基础上创造出来的地方化的方块字。在喃字产生之前，汉字已经在越南使用了一千多年，而且一直是越南官方文字。但由于汉字毕竟是外来文字，它与越南口语脱节，越南人用它来表达意颇不方便。于是，一些知识分子便借助汉字的字形字义来构造新文字。
喃字的造字方法有三种。一种是形声法，它是把两个汉字合成一个喃字，其中一个汉字表音，另一个表义。如“巴+三（左右结构）”，读音为“巴”，意义为“三”。另一种是假借法，是借用一个汉字来表示与之读音相近的越南语，如借用“固”来表示“姑”或“有”的含义。还有一种是会意法，也是用两个汉字组合而成，如用“天+上（上下结构）”来表示“天”等。由于喃字的造字方法与汉语息息相关，而且要读懂喃字必须先学汉字。汉字已经够复杂的了，而喃字较之汉字更为繁杂，须用更多的字元才能表达意义，因此越南人花了很长时间才完善喃字系统。
对于喃字最早产生的年代，史学界意见不一。目前越南现的最早的喃字实物是建于李英宗宝应十一年（1173）的《奉圣夫人黎氏墓碑志》，但在该文的一段仅有四处夹杂着八个喃字，可见那时喃字还处於胚胎时期。第一篇用喃字写成的成文作品是13世纪阮诠的《祭鳄鱼文》，此书现已失传。越南第一本喃字诗集是阮鸷的《国音诗集》，产生於l5世纪。喃字产生後，越南的官方并不重视，只有极短的时期将它列入官方文字，而绝大多数时期仍然以汉字为通用文字。16世纪，京族人迁入中国，便带来了这种土俗字。
由于喃字比汉字更易表达京语的原意，因此喃字在京族民间有一定的基础。由于有了喃字，京族的一些口头文学得以记录成文，一些歌谣、俗语、成语得到收集和整理。修家谱、丈量土地、记录天灾**、记录民间偏方、抄写宗教法事经书等都用到喃字。喃字长期以来没有进行规范，因此会出现地域、时代、抄写人的不同而有所变异的现象。因为喃字的读音反映了当地京语和汉语的特点，因此京族地区的喃字和越南的喃字有一些细微的差别，是研究当地京语和汉语方的珍贵材料。总之，喃字在京族民间顽强地生存了几个世纪，使用历史的悠久，有深厚的社会基础。是京族人宝贵的文化遗产。
掌握喃字的基础是必须具备一定程度的汉文水平，然而直至清末，京族三岛才开始出现私塾，会汉文的人毕竟是少数，喃字也主要在道公等群体里流传，这就限制了喃字的普及和推广。解放后，随着国家统一教育的推行及民间宗教活动受到一定限制，汉字得到了普及，喃字的使用人群日趋萎缩。截至2003年，京族三岛会喃字的只有七八个人〖苏维芳：京族语与喃字研究，2008防城港市京族文化研讨会内部资料。〗。
21.第三章京族的民间文化（21）
作为京族文化的重要标志，京族喃字是体现和研究京族语文化的珍贵资料，保护京族喃字资料，是保护京族传统文化的重要组成部分。京族的有识之士已经意识到了这一重要性，已经承担起了开设喃字培训班、义务讲授喃字的重任。经过几年努力，会喃字的京族人有所增多。2009年，京族喃字文化传承研究中心在澫尾岛哈亭正式挂牌成立，有效整合了京族三岛文化研究资源，形成了传承和研究喃字的合力，也意味着京族哈节的文化色彩更丰富，文化底蕴更深厚，标志着对京族文化宣传展示又增加了一个重要的平台，对京族文化的传承又开创了一个重要的途径。
京族服饰
京族人有自己的传统服饰，有鲜明的民族特点。旧《防城县志》有载：“安南人的服装，男衫长过膝，窄袖袒胸，腰间束带；女衫长不遮臀，裤阔……”从中可窥京族人传统服饰的大致轮廓。
京族传统的服装，朴素美观，独具风格。妇女一般身穿菱形遮胸布，着窄袖紧身对襟无领的短上衣，长而宽的黑色或褐色裤子，外出时加穿窄袖的白色长外衣（好像旗袍，但较长，下摆较阔）。男子的上衣长及膝盖，窄袒胸；裤子宽阔而长，腰间束带。
过去京族人在平时生产和日常生活中，男性穿的是长没膝盖、无领无扣、窄袖袒胸的衣衫，宽而长的裤子，束以彩色腰带。腰带一般是一两条，也有多达五六条的，以此来显示自己的富有和才干。由于衫长过膝，为便于劳作衫侧边开的叉很高，所以平时就把两边的衣服撩起来打成结，置于腹部。当然，由于深受汉文化影响，穿沿海汉族渔民对襟上衣的也不少。男衫的颜色多用浅青、淡蓝或浅棕三种，裤子多为黑色，其裤档尤长，几乎是裤长的三分之二。妇女的下装与男性无异，既宽又长，遮过脚背。上装也是无领胸开襟，但有三颗纽扣，袒胸处遮以一块绣有图案的菱形小布。“胸掩”的用色与年龄相关：年青人用红色，中年人用浅红或米黄|色，老年人则用白色或蓝色。与男衫相反，女衫紧身窄袖、衫脚仅至腰间，长不及臀。衣袖甚窄，其宽度仅能穿臂。这种式样的女装何时开始流行不得而知，但从越南的史料来看，公元1744年，阮朝尊儒的皇帝倡导女性穿着钮扣式上衣与裤装，之后的皇帝则下令禁止女性穿裙子，于是裤装开始在流行起来。由此看来这种女装是从18世纪才开始出现的。不同年龄段的妇女对衣裤颜色的要求有所不同，青年人一般喜欢白、青或草绿色的上衣，配以黑色或褐色的裤子；中年人是青色或浅绿色上衣，配以黑裤；老年人多用棕色衣或黑衣黑裤。
以上是平时劳作时的日常穿戴形式。如果要离村外出、赶圩入市或探亲访友，则要穿得较为正式一些。妇女在外边套一件淡色的类似旗袍的长外衣，矮领窄袖，下摆较宽。
婚礼上的穿戴，则比较隆重正式，显示出对人生大事的重视。新郎穿的是草绿或浅绿色的长袍衫和深蓝或浅蓝色长裆阔脚裤；新娘穿的也是长袍衫和长裆阔脚裤，只是其衫是大红或浅红的，其裤是黑色的或褐色的罢了。服饰贫富有别，有钱人家的衣服质料，多用丝绸、香云纱，且在不同的场合穿不同的衣服。贫苦家庭则一身衣服一年穿到头。
头饰方面，过去京族男子喜用黑布包头，京族妇女则很讲究式。未婚女子梳长辫，辫上系红丝带：已婚妇女则是将头正中平分，两鬓留着“落水”，结辫于后，用黑布或黑丝线缠着，再将辫子自左至右盘于头顶，状如一块圆形砧板，故俗称“砧板髻”。妇女喜欢戴耳环，不戴项圈。一般女孩儿长到六七岁就穿耳，并一律选定在端午节进行，认为那天有“龙王水”，穿耳最吉利。14岁就开始梳分头、盘结“砧板髻”和戴耳环，表示已经进入成年，可以去唱歌谈恋爱了。
值得一提的是京族的女装礼服。看过有关影视宣传片的观众，对京族服装的印象是这样一幅画面：海风轻拂，长飘逸的京族少女，着白袍长衫，戴尖形斗笠，优雅地在海滩上奔跑。这种女服叫“奥黛”，翻译过来就是长衫的意思，是从越南传入的。这种衣服有很多中国旗袍的元素，确切地说，有受满清旗袍影响的影子。越南上层社会的女装，从颈部、腋下沿着肋骨开襟以便穿脱，这就是奥黛的早期形式。19世纪末、20世纪初的法属时代，越南一些年轻女孩开始进入法国人的学校读书，当时的奥黛有了一些改进，既能符合她们知识文化上的优越感，同时又能领导时尚风潮。我们现在看到的奥黛的基本形式，是1938年由当时越南的设计师在巴黎女装启下，进一步设计、改良而来的。用丝绸制作的长袍，衩高，内穿长裤，行走时舒张摆动，十分端庄优美。由于和越南保持一定的联系，奥黛传入了京族地区。但由于奥黛造价较昂贵，京族地区经济又非常落后，对贫困的京族人来说这样的衣服几近奢侈品。奥黛的复兴和流行，是在80年代末中越关系正常化、京族地区富裕起来之后。京族妇女平时一般不穿它，在重大场合和节日才穿。奥黛在国内较难买到，京族妇女大多通过亲戚朋友从越南购买或定制，是非常隆重的礼服。虽然奥黛传入历史不是很长，京族人穿着的机会也不多，但它已成了京族文化的一个符号。
22.第三章京族的民间文化（22）
申遗项目
作为一个跨境民族、中国人数较少民族，也作为中国唯一的海洋民族，京族的原生态文化是集沿边、沿海、跨境为一身的文化，是具有历史、艺术和科学价值的物质和非物质文化遗存，自有其独特性、重要性、不可替代性，是中华民族非物质文化遗产的重要组成部分。***还需通过强大的文化品牌媒介推动可持续性保护和传承。
现代化进程中京族的一些传统民俗逐渐淡化甚至消失，有形的京族历史民俗文化几乎丧失，无形的京族民俗文化没有得到系统而连贯的继承和展，京族文化在京族群众的现实生活中已显现“水土流失”的危机。在现实生活中，京族的某些后人更倾向于接受现代文化，，京族文化不再为京族群众喜闻乐见，势必因缺乏群众基础而失去生命力。京族不少非物质文化遗产亟需抢救、整理和挖掘，有关项目进行申遗对可持续性地传承、保护和利用京族传统文化具有重要意义。
自哈节入选国家非物质文化遗产名录后，每年一度的京族哈节成为京族地区旅游的金字招牌。各级政府行政力量的介入，也使得京族文化遗产有了强大的行政支持。然而，当京族文化遗产选择与商业“携手”，体现其“价值”的时候，不可避免地产生为追求商业利益的最大化，对民族传统艺术进行人为的“改造”，致其“变味”的现象。
中国非物质文化遗产保护的指导方针是“保护为主、抢救第一、合理利用、传承展”。不少文化学者表示，非物质文化遗产当务之急是抢救和保护，然后再开利用，应在保护与利用中寻找平衡点，最好是在保护的基础上“原汁原味”地利用和展。当前，京族传统文化要“申遗”，要保护、抢救、挖掘相关项目，应该尽快建立相应的开利用与科学弘扬机制，让法律保障体系的建设逐步规范化，进一步完善建立自治区、市、县三级名录体系和代表性传承人保护制度，在整个社会形成自觉保护的意识。在新的项目申遗的过程中，不要把“利用”当成“‘重视”，要严格记录非遗项目的本来面目，国家有关部门也应该定期检查非遗的传承状况，防止“长官意志”和商业化对非物质文化遗产的肆意篡改。
建立民族文化生态保护区，是保护民族文化资源、继承和展民族文化的有效模式和有效途径。2009年，东兴京族博物馆暨东兴京族生态博物馆顺利开馆，以广西民族博物馆工作站的形式，与广西民族博物馆结成“联合体”，将京族主要分布地澫尾、巫头和山心划归保护范围，通过政府主导、专家指导、当地居民参与的形式，共同承担起京族传统文化保护、研究、传承与展示任务。该馆同时也是一座以收藏、研究、保护和展示京族传统物质与非物质文化遗产为主的专题博物馆，通过实物、场景、图片、音像来全方位展现京族文化。在更有效的文化遗产综合保护工作中，我们拭目以待更多申遗项目的出现。
1.第四章京族的社会文化（1）
传统社会组织
传统京族社会属于以渔业为基础的海洋文化，天然地具有开拓性、勇于冒险的特点。***同时，又由于过去的海洋捕捞生产力低下、靠天吃饭、风险性大等特点，因此京族重视团体、家族、亲朋之间的合作，呈现出一定的封闭性的社会结构模式。可以说，传统京族社会是由“家庭—亲属—村社—村社联合体”组合而成的。
社会制度方面，形成了“翁村制度”，这是京族社会长期遗留下来的具有原始社会末期农村公社痕迹的长老制度。京族由越南涂山刚迁来“三岛”时，由于条件艰苦，迁来的人大部分是关系较好的亲友，因而，大家都是和平共处，平等相待，后来由于迁来的人逐渐增多，加上在本地繁衍的人口，人口压力增加之后，就需要一个组织来管理这一团体，于是早期的带有原始性的“翁村制度”便顺理成章地被搬过来了。
“翁”是京语的“长者”、“长老”之意。“翁村”意为乡正或村长，负责处理村内事务及纠纷，监督执行村约，主持祭祀仪式，筹办公益事业等。他是由“嘎古”（京语，即长老）集团推选出来的，他不一定有钱有势，但要为人正直公正，有点文化知识，关心村社，有办事能力，受人尊敬。他的职责是监督执行村约，调解村民纠纷，召集会议，对外交际，主持每年哈节的祭祀仪式，筹办村中各种公益事业等。翁村任期三年，可连选连任。翁村基本上是义务为众人办事，但有的也可从公有田中获得一两亩来经营，以作为微薄报酬。他处理不了的事便请“嘎古”们出面解决。
“嘎古”由村里五位有名望的老人组成。他们也是选举产生，任期三年。其成员及其职责如下：
“翁模”，可意译为“香公”，即专管哈亭的香火和清洁卫生的专责人员，在哈节举办相关仪式时享有崇高的威望。“翁模”的产生，不是民选，而是神选。先物色出一批人丁兴旺、子媳齐全的候选人。其次在哈亭诸神灵的面前，逐个地为他们占抛杯珓三轮。三占杯珓皆得胜者，便是众神满意，当选翁模。任期亦为三年。在未就任之前，要为群众抬棺材，并为“哈亭”做烧饭、挑水扫地等杂活。就职一年后不用抬棺材，满三年不必服役，并可提升一级。任期的待遇，在山心岛，可以占有“哈亭”的六亩旱地和一棵果树；在巫头岛只享受一亩公田，自种自收。
“翁记”，即文书，掌管乡饮簿籍和民间公有财产的经济收支帐目。群众不得任意罢免。期满后可升一级，有渔箔一所或一两亩公产田耕种作为酬劳。
“翁宽”，“宽”为京语“管”的意思。“翁宽”即协助翁村执行处罚，管理山林、看管山林的长者。海岛上的树林防风固沙，宜当保护，为了防止乱砍乱伐，凡是成年男子都有轮流当“翁宽”的义务。每一任翁宽有8人，为者叫“宽头”，他们负责巡山护林。若有偷伐毁林者，由翁宽按村约有关条文给以处罚。翁宽任期三年，在任期间无任何报酬，唯有期满后在哈节乡饮中席位可提升一级。宽头若干得出色，可成为翁村的候选人。？？
“翁得”，即专门负责观音庙烧香的，可以享受二亩公田作为报酬。
？“嘎古”集团商议决定重大事务，交“翁村”执行。“翁村”处理不了的事即转交“嘎古”集团处理。“嘎古”集团拥有一定的经济权力，如巫头岛，有公田十四亩、渔箔几所和岛上所有山林。这些都由“嘎古”掌握、出租、典当或出卖。无论是“翁村”还是“嘎古”集团中的长老，有谁办事不公、不负责任或有贪污违约等行为，群众可随时把他撤换。这种“翁村制度”，负责管理村社有关民间的各种事务，但它具有浓厚的原始民主色彩，而并非乡村政权。国民党统治时期，利用“翁村制度”作为统治京族人民的工具。当局在京族地区推行乡村甲制度，“翁村组织”从群众的自治组织演变为行政机构，许多“翁村”被委以乡、村、甲长之职，除执行固有职责外，还要执行国民党政府的政令。解放后，京族人民实现了当家作主的权利，京族社会制度生了变化，其传统社会组织也生了深刻变化。
2.第四章京族的社会文化（2）
先，“翁村”领导下的民间事务( 中国京族（全本） http://www.xlawen.org/kan/3163/ )
祭神、娱神与乡饮等活动，实际上并非截然分开，而是或分或合或交互进行。除了祭神之外还要娱神。这里的娱神，指的是在祭神过程中，哈妹穿插其间向神灵和先祖三行献礼并唱歌跳舞。哈节的本意乃是唱歌来娱神，因此唱歌是哈节的重头戏。从祭神起，“唱哈”就已经开始了，分下午和晚上两段。哈妹们跳着“进香舞”、“花舞”、“跳天灯”、“竹竿舞”等祭祀舞蹈以及一些新编排的反映京族人民生产生活的舞蹈；唱着内容丰富的“哈歌”。由哈妹二人和哈哥一人共同演唱：主唱的哈妹站在哈亭中间，手拿两个小竹片，边唱边敲；伴唱的哈妹坐在旁边的地上，敲竹梆和之。哈妹唱完一句，哈哥拨奏三弦琴一节，如果主唱的哈妹唱累了，就由另外一个哈妹来主唱。“唱哈词”主要有下面几个方面的内容：（1）民间宗教信仰，目的在于借助神灵来对族人进行道德规范教育；（2）京族各种故事传说（民间叙事诗），如《琴仙》、《宋珍陈菊花》等；（3）汉族古典诗词，主要是叙事诗和抒诗，如白居易《琵琶行》、苏轼《念奴娇·赤壁怀古》等都译成京语用京曲演唱；（4）哲理诗和抒诗；（5）歌。当哈妹唱到精彩处时，旁边有人负责敲击鼓、钹应和，将“哈节”的气氛推向**。除了哈妹在哈亭里唱哈之外，京族男女还在哈亭外不远处的树林间自由对唱。
17.第三章京族的民间文化（17）
以前在哈节开幕之前，还举行斗牛、男子比武角力等活动，如今已经消失了。***自20世纪80年代恢复哈节后，“唱哈”的也只有哈妹，没有哈哥。现今的哈节，祈福禳灾的宗教因素逐渐淡化，社交娱乐的成分日益增多，增添了许多新的具有时代特点的因素，除了唱哈、跳舞、弹独弦琴等传统的京族节目外，还吸收了许多外来的和现代的文化艺术，如西洋乐、健美舞、扭秧歌和通俗歌曲等。
经过几百年的展，京族哈节文化形成了自己的特征：
1、凝聚了京族节日习俗、信仰习俗、村社习俗、宗教习俗、文娱习俗、社节习俗；2、拥有固定的场所、时间和相对稳定的内容和程序；3、形成了世代相传的民间管理组织；4、反映了中越两国跨境民族密切的文化联系以及中华民族族际文化的交流与影响。
作为一个隆重的庆典，每年一度的哈节由民间组织“众村”负责组织，通常是由“翁村”（村老）主持，“翁记”（文书）、“翁祝”（主祭）、陪祭、香公、哈头、“翁宽”、哈妹等也是不可缺少的角色；他们是哈节文化的传承人，因此，哈节文化遗产的动态性保护，就是要让文化传承后继有人。目前，哈节文化遗产工作还存在一些困难，如一些仪式程序缺失、传承人青黄不接等。建立文化遗产传承人制度，是非物质文化遗产保护工作的核心和关键。2009年，第三批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名单中，时年74岁的京族澫尾村“翁村”罗周文入选。京族的历任翁村，由能干、负责、公道、有威信的人担任，由全体村民选举产生，每届有一定的任期，主要负责监督执行村规民约、主持哈节活动、筹办修桥铺路等事务。现任翁村罗周文，1935年生，**党员，老村干，全国五届人大代表，初小文化，有一子一女，1998年由澫尾村群众选举担任翁村至今，成功主持了多届哈节庆典，是京族哈节文化的代表性传承人。
自治区级非物质文化遗产——独弦琴艺术、鱼露制作工艺
独弦琴，京语称“旦匏”，即匏琴，因为它的共鸣筒是用大半个葫芦（匏瓜）做成的。又由于它的音律悲凉婉转，因此民间又把它称为“悲凉琴”。关于独弦琴的来源，一般有两种观点：一种认为它是中国的传统乐器，另一种认为独弦琴来源于古代的骠国（今缅甸）。
过去流传于京族民间的独弦琴较为粗糙，只用简易的竹筒（也有木制的）做成，摇杆为竹片，鱼网丝线为琴弦，完全依靠一条琴弦和一个摇杆，来实现对音乐作品的演绎，因此琴声很小，调子枯燥，要弹奏出好的曲子很不容易。所以，京族人最初仅将它安在船头，单纯用作消遣之用，最多在自娱自乐时偶尔作个伴奏，打个节拍，图个热闹而己。
竹制独弦琴一般选用毛竹制成，把一截长1米、直径12-16厘米的竹筒顺竹纹削去2/5，所余部分即成琴身。把竹筒内竹节挖空，剖面朝下，在竹筒表面右端10厘米处钻一小孔（用以穿弦），筒内侧立一竹制琴马，琴底置一木制弦轴。再在竹筒表面左端4厘米处钻孔插入一竹制摇杆，摇杆下端穿过一个去底的小葫芦做的共鸣器。把琴弦张好固定住，便可用竹制的挑棒进行演奏了。
木制独弦琴的结构和竹制独弦琴一样也分琴身（共鸣箱）、弦轴、摇杆、葫芦共鸣筒、琴弦、挑棒几部分，所不同的是质料和形制上的区别。木制独弦琴外观呈不规则的长方形匣状，琴身由面板、底板和框板胶合而成，面板使用桐木制作，表面呈微拱型，底板使用松木制作，底板端留有一个方形缺口，用于安装琴弦，也是出音口。框板用红木或花梨木制成，弦轴是木制锥型轴或金属齿轮轴，置于琴腔内，旋柄伸出框板之外。摇杆有竹制的，也有牛角或象牙制成的，摇杆下端插在琴尾的中央部位，直穿过木材旋制的半片小葫芦共鸣箱。琴弦可以是钢丝弦，也可以是尼龙缠钢丝弦，右端压住琴马、穿过琴面弦孔、缠绕于琴内的弦轴上，左端通过葫芦日系于摇杆的下部。挑棒多用竹片制作，现代也有采用有机玻璃、牛角或象牙制作的。
18.第三章京族的民间文化（18）
在京族地区，由于民间艺人师徒作坊式传教或父子相传的保守授琴法，使得通晓这一乐器的人极其有限。20世纪80年代以来，独弦琴在乐器改进、演奏技法探索和人才培养上取得了很大进步。
独弦琴已将扩音喇叭改制为外制电源音箱和琴体电声一体化两种形制，可以弹奏复杂的乐曲。一些新的演奏技法使得所奏乐曲音调丰富、音色优美。例如，独弦琴演奏家何绍根据竹制独弦琴的特点，保存其竹制外形，制作了“京族多功能独弦匏琴”。并且把用竹签弹奏改为指套弹奏，小指第一关节切弦。这种独弦琴使用牛角做摇杆，去掉葫芦匏，琴弦直接系于摇杆上，外接音箱。琴面上像古琴那样标出了泛音位置，并在琴面增设木制指板，类似吉它，共十六的品位，演奏时用指套上的金属块压住琴弦，与品位接触，奏出实音，这种演奏方法丰富了独弦琴的音色与表现力。此琴获得1993年文化部科技进步三等奖。？？在演奏技法方面，何绍采用的是左手“中指挽杆”法，是在原先的“拳（全）握式”基础上演变而来的，改变了过去的那种左手整个握住摇杆的弹法，但又保留了左手相对摇杆的固定性。左手采用中指扣住摇杆，握杆位置低。这种方法使左手的控杆位置固定，便于音准的控制，能灵活控制装饰音。
弦独而音不独是独弦琴的最大特色。演奏时，将琴置于桌上，演奏者端坐于桌前，右手用竹制挑棒拨动弦线，外掌边轻演奏时，用右手掌（或手指）一侧指肉轻触于琴弦等分音位上（即切弦），手握竹棒或手带假指甲弹挑。弹弦时，小指迅速离开琴弦，使出琴弦所切取部分的泛音和全弦振动的基音，这种复合音响，泛音十分优美，很柔和，音量较大，基音反而比较弱。独弦琴通常使用切弦于二分点、三分点、四分点、五分点、六分点、八分点，六个音位切弦取音必须要“同起同落”——食指弹弦，小指切弦。切弦于二分点时，出基音上高八度的音；切弦于三分点时，出基音上高八度加一个纯五度的音；切弦于四分点时，出比基音高两个八度……以此类推。弹奏时不仅要弹出清澈干净的音色来，既不能哑也不能尖，而且在音位把握上要十分严格。
独弦琴的摇杆位于琴身的左端，它起到改变音高、修饰音色的关键作用。在弹奏独弦琴时，通过摇杆柔韧度的伸拉变化，从而改变弦长并使音高生各种变化（摇杆左拉弦长增长音高上升，摇杆右压弦长缩短音高下降）。所以独弦琴除了用切弦提取泛音一个突出特点之外，更重要的是将摇杆控制得当、准确把握音准，才能大大的挥此琴的艺术美感。当具体表现乐曲时，摇杆就能够灵活运用，起到润色点缀的功用。
独弦琴演奏全用泛音，但却不会使人产生乏味感，原因在于它有个依附性的低声部。泛音演奏的主旋律，加上依附的基音低声部，形成独弦琴独特的艺术风格。其音多带有颤音和装饰音，琴声丰满、淳厚，音色清澈，优美动听，委婉之中透出清亮宽广的气质。
京族琴师弹奏时大多不看乐谱，全凭记忆弹奏或即兴挥。优秀的民间琴师，在伴奏民歌时，往往能和歌手达成惊人的默契，歌声出而琴声至。京族独弦琴弹奏曲目目前最为古老的是《高山流水》，其它十分流行的曲目有《过桥风吹》、《穿针引线》等，都为越南民歌改编，这些民歌在流传过程中，本身已经与越南本地同名乐曲有所不同了，所以改编成乐曲之后也有所差别。还有一些短小的曲子，人们都会弹，一听都知道是越南的曲调，但是却说不上名字。京族的独弦琴手，最著名的前有苏善辉，后有阮世和，现今则有苏海珍、苏春等。苏善辉善弹的曲子有《高山流水》、《骑马》、《这样好那样好》等。阮世和善弹的曲子有《高山流水》、《静静的大海》、《做海歌》等。苏海珍专门前往越南学习独弦琴的演奏技术，苏春则从事独弦琴的传承和扬，在自家的阳台上安装了高音喇叭，演奏时全村人都能听到其琴声，时而婉转抒沁人心脾，时而呜咽悲凉如夜莺啼鸣，时而活泼轻快如溪水涓涓。他们以其个人的艺术造诣与民族的集体创造相结合，为京族独弦琴艺术增添了光彩。？？
19.第三章京族的民间文化（19）
随着时代的展，独弦琴不断尝试其他民族风韵的乐曲，逐渐呈现出多元化的展趋势。***这对吸收外来音乐元素，对乐器的改革创新，对拓展乐曲创作道路无疑留有更深更广的空间。实践也证明，独弦琴以其独到之处极具魄力的演绎糅合出更多的音乐艺术精华。2002年，独弦琴从乡土气息颇浓的京族民间登上了维也纳金色大厅的大雅之堂，这一举措从某种程度上提升了它的知名度，扩大了受众面。越来越多的国内外人士开始对它产生浓厚的兴趣，对于它的艺术魅力投入了极大的热。这说明了独弦琴正是有了“名易实难”的特性，才能散出意味隽永的艺术感召力。如果说在苏善辉的时代，中国京族的独弦琴风格与越南是一脉相承的话，那么现今的独弦琴在中国则有了它独特的风格，与越南的演奏方法已大大不同了，已真正成为了京族独特的音乐的突出代表。
2007年，京族的独弦琴艺术和哈节文化一起入选第一批自治区级非物质文化遗产项目名录。2008年，53岁的琴师苏春入选第一批自治区级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。2009年，由文化部公布的“中国民间艺术之乡”的名单中，广西东兴市由于京族独弦琴而榜上有名。
鱼露？，是一种以主要以鱼为原料酵而成的调味酱汁，其制作原理就是利用鱼体内的有关酶及各种耐盐细菌酵，使鱼体蛋白质水解，经过晒炼溶化、过滤、灭菌而成。我国沿海的广东、福建省也有鱼露，它在东南亚国家尤其是越南、泰国和柬埔寨是常见的调味品。有人认为鱼露原产自中国，因为西周时期人们就懂得把鱼肉加盐和酒腌制成美味的调味酱，这门技艺随着移民迁徙而后传到其他东南亚国家及地区。其实，不同的地理环境，是不同文化类型和不同文化特性产生的基础，从这个意义上讲地理环境在一定程度上决定人类文化类型与特质的形成。亚洲、北欧、冰岛等地，都可以寻找到鱼露的踪迹，世界各地沿海渔民在捕获水产品后，正如腌制咸鱼一样，鱼露很自然的成为水产品的副产品之一。大致相似的渔业文化类型，当然有大致相似的饮食种类，这也就不足为奇了。又由于不同民族自有其文化特质，使得各自的鱼露制作工艺又呈现出细微的差别。譬如，泰国等地的鱼露偏咸，京族的鱼露偏鲜香，这里边就是民族饮食嗜好不同导致用料和制作方法略有差别了。
京族的鱼露，又称“鲶汁”，其色泽澄黄、味道鲜美，是可替代酱油的调味品，用于调味或下饭。鲶汁有生、熟之别，对没吃过鲶汁的人来说，气味很冲，刚吃时有股异味，随后会感到别有风味。无论什么菜肴，只要放上适量的鲶汁，味道就会变得鲜美可口。京族人较少吃酱油，而是用“鲶汁”来替代。每年夏历三月到六月的渔汛期，收获得来的小鱼比较多，就可以拿来做鲶汁了。其制作方法既简单又讲究：先在干净的大瓦缸底部垫稻草和沙包作过滤层，在过滤层的缸脚边凿一个小孔，嵌入装有塞子的小竹管或胶管作导汁管。随后将洁净的小鱼和盐一起，一层一层地放入缸中，鱼和盐的比例一般为3：2。待到装满缸后，上面放入大石块，压平缸面，之后盖上盖子密封。5－7天后，将导汁管的塞子拔出，缸中的鲶汁便源源不断地涌流出来。最初滤出的鲶汁，称“头漏汁”，色泽金黄，奇香扑鼻，鲜美可口，是鲶汁中最上乘的佳品，多用来待客和上市销售。过后再往缸中注入冷却的盐开水，继续压滤，所滤出的鲶汁称“二漏汁”，色、香、味比“一漏汁”稍差，但仍是鲶汁中的精品，多用以外销，少量留自家食用。最后还要再压滤一次，即“三漏汁”，属鲶汁中的三等品，一般不出售，留自家食用。至于缸内残存的鱼渣，由于富含磷钾等元素，是上乘的农家有机肥。因为用料的不同，鲶汁的味道也有差别。上等鲶汁是用被当地人称为“黄腊秧”和石岩的两种小鱼做成的，由于这两种鱼捕获量不是太大，故一般很难吃到，京族多数留给自家食用或作为送礼的佳品。鲶汁置于阴凉干燥处，妥善保存，供淡季食用，常年不坏。将鲶汁分装到玻璃或瓷瓶中，密封，打上商标，便可拿到市场上出售。除当地食用外，产品大部外销东南亚各国。因为每缸可产鲶汁过百斤，对京家来说，每年出售鲶汁的收入是很可观的。在三岛之中，以山心村产量最多，素有“鲶汁之乡”的美誉。？
20.第三章京族的民间文化（20）
值得一提的是，鱼露毕竟是以鱼虾为原材料加盐腌渍酵经霉变而制成的一种食品，在酵过程中不免滋生了一些真菌，而且鱼露食盐量在30％左右，有大量的硝酸盐和亚硝酸盐，被食管及胃吸收后会对人体产生不良影响。***近年的研究现，喜爱吃鱼露的地区，多为食管癌和胃癌等消化道癌症的高区。香港有一位生物化学家从鱼露中分离出了亚硝胺成分，认为致癌物质可能是在用盐腌制的过程中或之前产生的。因此，鱼露虽味美，但不宜多吃。以前的京族聚居区，由于交通不便、经济落后，人们的饮食结构单一，大量食用鱼露，因此患消化道癌症的人比例很高。随着京族人民生活水平的提高，更为健康的饮食结构、饮食习惯被人们所接受，鱼露食用量也大为减少。如今，京族鱼露的制作，更多的是出于一种民族文化传承的自觉。2008年，京族鱼露制作工艺入选第二批自治区级非物质文化遗产名录；2009年，？京岛鱼露制作最受人推崇的年63岁的黄尚文入选第二批自治区级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。
防城港市级非物质文化遗产——喃字、京族服饰
2007年，喃字、京族服饰与独弦琴艺术、鱼露制作工艺一起入选防城港市非物质文化遗产名录。
喃字，京语称“喃字”，即“南国的文字”之意，喃字，又称喃字，意为“南国的文字”。它是古代越南的知识分子在汉字的基础上创造出来的地方化的方块字。在喃字产生之前，汉字已经在越南使用了一千多年，而且一直是越南官方文字。但由于汉字毕竟是外来文字，它与越南口语脱节，越南人用它来表达意颇不方便。于是，一些知识分子便借助汉字的字形字义来构造新文字。
喃字的造字方法有三种。一种是形声法，它是把两个汉字合成一个喃字，其中一个汉字表音，另一个表义。如“巴+三（左右结构）”，读音为“巴”，意义为“三”。另一种是假借法，是借用一个汉字来表示与之读音相近的越南语，如借用“固”来表示“姑”或“有”的含义。还有一种是会意法，也是用两个汉字组合而成，如用“天+上（上下结构）”来表示“天”等。由于喃字的造字方法与汉语息息相关，而且要读懂喃字必须先学汉字。汉字已经够复杂的了，而喃字较之汉字更为繁杂，须用更多的字元才能表达意义，因此越南人花了很长时间才完善喃字系统。
对于喃字最早产生的年代，史学界意见不一。目前越南现的最早的喃字实物是建于李英宗宝应十一年（1173）的《奉圣夫人黎氏墓碑志》，但在该文的一段仅有四处夹杂着八个喃字，可见那时喃字还处於胚胎时期。第一篇用喃字写成的成文作品是13世纪阮诠的《祭鳄鱼文》，此书现已失传。越南第一本喃字诗集是阮鸷的《国音诗集》，产生於l5世纪。喃字产生後，越南的官方并不重视，只有极短的时期将它列入官方文字，而绝大多数时期仍然以汉字为通用文字。16世纪，京族人迁入中国，便带来了这种土俗字。
由于喃字比汉字更易表达京语的原意，因此喃字在京族民间有一定的基础。由于有了喃字，京族的一些口头文学得以记录成文，一些歌谣、俗语、成语得到收集和整理。修家谱、丈量土地、记录天灾**、记录民间偏方、抄写宗教法事经书等都用到喃字。喃字长期以来没有进行规范，因此会出现地域、时代、抄写人的不同而有所变异的现象。因为喃字的读音反映了当地京语和汉语的特点，因此京族地区的喃字和越南的喃字有一些细微的差别，是研究当地京语和汉语方的珍贵材料。总之，喃字在京族民间顽强地生存了几个世纪，使用历史的悠久，有深厚的社会基础。是京族人宝贵的文化遗产。
掌握喃字的基础是必须具备一定程度的汉文水平，然而直至清末，京族三岛才开始出现私塾，会汉文的人毕竟是少数，喃字也主要在道公等群体里流传，这就限制了喃字的普及和推广。解放后，随着国家统一教育的推行及民间宗教活动受到一定限制，汉字得到了普及，喃字的使用人群日趋萎缩。截至2003年，京族三岛会喃字的只有七八个人〖苏维芳：京族语与喃字研究，2008防城港市京族文化研讨会内部资料。〗。
21.第三章京族的民间文化（21）
作为京族文化的重要标志，京族喃字是体现和研究京族语文化的珍贵资料，保护京族喃字资料，是保护京族传统文化的重要组成部分。京族的有识之士已经意识到了这一重要性，已经承担起了开设喃字培训班、义务讲授喃字的重任。经过几年努力，会喃字的京族人有所增多。2009年，京族喃字文化传承研究中心在澫尾岛哈亭正式挂牌成立，有效整合了京族三岛文化研究资源，形成了传承和研究喃字的合力，也意味着京族哈节的文化色彩更丰富，文化底蕴更深厚，标志着对京族文化宣传展示又增加了一个重要的平台，对京族文化的传承又开创了一个重要的途径。
京族服饰
京族人有自己的传统服饰，有鲜明的民族特点。旧《防城县志》有载：“安南人的服装，男衫长过膝，窄袖袒胸，腰间束带；女衫长不遮臀，裤阔……”从中可窥京族人传统服饰的大致轮廓。
京族传统的服装，朴素美观，独具风格。妇女一般身穿菱形遮胸布，着窄袖紧身对襟无领的短上衣，长而宽的黑色或褐色裤子，外出时加穿窄袖的白色长外衣（好像旗袍，但较长，下摆较阔）。男子的上衣长及膝盖，窄袒胸；裤子宽阔而长，腰间束带。
过去京族人在平时生产和日常生活中，男性穿的是长没膝盖、无领无扣、窄袖袒胸的衣衫，宽而长的裤子，束以彩色腰带。腰带一般是一两条，也有多达五六条的，以此来显示自己的富有和才干。由于衫长过膝，为便于劳作衫侧边开的叉很高，所以平时就把两边的衣服撩起来打成结，置于腹部。当然，由于深受汉文化影响，穿沿海汉族渔民对襟上衣的也不少。男衫的颜色多用浅青、淡蓝或浅棕三种，裤子多为黑色，其裤档尤长，几乎是裤长的三分之二。妇女的下装与男性无异，既宽又长，遮过脚背。上装也是无领胸开襟，但有三颗纽扣，袒胸处遮以一块绣有图案的菱形小布。“胸掩”的用色与年龄相关：年青人用红色，中年人用浅红或米黄|色，老年人则用白色或蓝色。与男衫相反，女衫紧身窄袖、衫脚仅至腰间，长不及臀。衣袖甚窄，其宽度仅能穿臂。这种式样的女装何时开始流行不得而知，但从越南的史料来看，公元1744年，阮朝尊儒的皇帝倡导女性穿着钮扣式上衣与裤装，之后的皇帝则下令禁止女性穿裙子，于是裤装开始在流行起来。由此看来这种女装是从18世纪才开始出现的。不同年龄段的妇女对衣裤颜色的要求有所不同，青年人一般喜欢白、青或草绿色的上衣，配以黑色或褐色的裤子；中年人是青色或浅绿色上衣，配以黑裤；老年人多用棕色衣或黑衣黑裤。
以上是平时劳作时的日常穿戴形式。如果要离村外出、赶圩入市或探亲访友，则要穿得较为正式一些。妇女在外边套一件淡色的类似旗袍的长外衣，矮领窄袖，下摆较宽。
婚礼上的穿戴，则比较隆重正式，显示出对人生大事的重视。新郎穿的是草绿或浅绿色的长袍衫和深蓝或浅蓝色长裆阔脚裤；新娘穿的也是长袍衫和长裆阔脚裤，只是其衫是大红或浅红的，其裤是黑色的或褐色的罢了。服饰贫富有别，有钱人家的衣服质料，多用丝绸、香云纱，且在不同的场合穿不同的衣服。贫苦家庭则一身衣服一年穿到头。
头饰方面，过去京族男子喜用黑布包头，京族妇女则很讲究式。未婚女子梳长辫，辫上系红丝带：已婚妇女则是将头正中平分，两鬓留着“落水”，结辫于后，用黑布或黑丝线缠着，再将辫子自左至右盘于头顶，状如一块圆形砧板，故俗称“砧板髻”。妇女喜欢戴耳环，不戴项圈。一般女孩儿长到六七岁就穿耳，并一律选定在端午节进行，认为那天有“龙王水”，穿耳最吉利。14岁就开始梳分头、盘结“砧板髻”和戴耳环，表示已经进入成年，可以去唱歌谈恋爱了。
值得一提的是京族的女装礼服。看过有关影视宣传片的观众，对京族服装的印象是这样一幅画面：海风轻拂，长飘逸的京族少女，着白袍长衫，戴尖形斗笠，优雅地在海滩上奔跑。这种女服叫“奥黛”，翻译过来就是长衫的意思，是从越南传入的。这种衣服有很多中国旗袍的元素，确切地说，有受满清旗袍影响的影子。越南上层社会的女装，从颈部、腋下沿着肋骨开襟以便穿脱，这就是奥黛的早期形式。19世纪末、20世纪初的法属时代，越南一些年轻女孩开始进入法国人的学校读书，当时的奥黛有了一些改进，既能符合她们知识文化上的优越感，同时又能领导时尚风潮。我们现在看到的奥黛的基本形式，是1938年由当时越南的设计师在巴黎女装启下，进一步设计、改良而来的。用丝绸制作的长袍，衩高，内穿长裤，行走时舒张摆动，十分端庄优美。由于和越南保持一定的联系，奥黛传入了京族地区。但由于奥黛造价较昂贵，京族地区经济又非常落后，对贫困的京族人来说这样的衣服几近奢侈品。奥黛的复兴和流行，是在80年代末中越关系正常化、京族地区富裕起来之后。京族妇女平时一般不穿它，在重大场合和节日才穿。奥黛在国内较难买到，京族妇女大多通过亲戚朋友从越南购买或定制，是非常隆重的礼服。虽然奥黛传入历史不是很长，京族人穿着的机会也不多，但它已成了京族文化的一个符号。
22.第三章京族的民间文化（22）
申遗项目
作为一个跨境民族、中国人数较少民族，也作为中国唯一的海洋民族，京族的原生态文化是集沿边、沿海、跨境为一身的文化，是具有历史、艺术和科学价值的物质和非物质文化遗存，自有其独特性、重要性、不可替代性，是中华民族非物质文化遗产的重要组成部分。***还需通过强大的文化品牌媒介推动可持续性保护和传承。
现代化进程中京族的一些传统民俗逐渐淡化甚至消失，有形的京族历史民俗文化几乎丧失，无形的京族民俗文化没有得到系统而连贯的继承和展，京族文化在京族群众的现实生活中已显现“水土流失”的危机。在现实生活中，京族的某些后人更倾向于接受现代文化，，京族文化不再为京族群众喜闻乐见，势必因缺乏群众基础而失去生命力。京族不少非物质文化遗产亟需抢救、整理和挖掘，有关项目进行申遗对可持续性地传承、保护和利用京族传统文化具有重要意义。
自哈节入选国家非物质文化遗产名录后，每年一度的京族哈节成为京族地区旅游的金字招牌。各级政府行政力量的介入，也使得京族文化遗产有了强大的行政支持。然而，当京族文化遗产选择与商业“携手”，体现其“价值”的时候，不可避免地产生为追求商业利益的最大化，对民族传统艺术进行人为的“改造”，致其“变味”的现象。
中国非物质文化遗产保护的指导方针是“保护为主、抢救第一、合理利用、传承展”。不少文化学者表示，非物质文化遗产当务之急是抢救和保护，然后再开利用，应在保护与利用中寻找平衡点，最好是在保护的基础上“原汁原味”地利用和展。当前，京族传统文化要“申遗”，要保护、抢救、挖掘相关项目，应该尽快建立相应的开利用与科学弘扬机制，让法律保障体系的建设逐步规范化，进一步完善建立自治区、市、县三级名录体系和代表性传承人保护制度，在整个社会形成自觉保护的意识。在新的项目申遗的过程中，不要把“利用”当成“‘重视”，要严格记录非遗项目的本来面目，国家有关部门也应该定期检查非遗的传承状况，防止“长官意志”和商业化对非物质文化遗产的肆意篡改。
建立民族文化生态保护区，是保护民族文化资源、继承和展民族文化的有效模式和有效途径。2009年，东兴京族博物馆暨东兴京族生态博物馆顺利开馆，以广西民族博物馆工作站的形式，与广西民族博物馆结成“联合体”，将京族主要分布地澫尾、巫头和山心划归保护范围，通过政府主导、专家指导、当地居民参与的形式，共同承担起京族传统文化保护、研究、传承与展示任务。该馆同时也是一座以收藏、研究、保护和展示京族传统物质与非物质文化遗产为主的专题博物馆，通过实物、场景、图片、音像来全方位展现京族文化。在更有效的文化遗产综合保护工作中，我们拭目以待更多申遗项目的出现。
1.第四章京族的社会文化（1）
传统社会组织
传统京族社会属于以渔业为基础的海洋文化，天然地具有开拓性、勇于冒险的特点。***同时，又由于过去的海洋捕捞生产力低下、靠天吃饭、风险性大等特点，因此京族重视团体、家族、亲朋之间的合作，呈现出一定的封闭性的社会结构模式。可以说，传统京族社会是由“家庭—亲属—村社—村社联合体”组合而成的。
社会制度方面，形成了“翁村制度”，这是京族社会长期遗留下来的具有原始社会末期农村公社痕迹的长老制度。京族由越南涂山刚迁来“三岛”时，由于条件艰苦，迁来的人大部分是关系较好的亲友，因而，大家都是和平共处，平等相待，后来由于迁来的人逐渐增多，加上在本地繁衍的人口，人口压力增加之后，就需要一个组织来管理这一团体，于是早期的带有原始性的“翁村制度”便顺理成章地被搬过来了。
“翁”是京语的“长者”、“长老”之意。“翁村”意为乡正或村长，负责处理村内事务及纠纷，监督执行村约，主持祭祀仪式，筹办公益事业等。他是由“嘎古”（京语，即长老）集团推选出来的，他不一定有钱有势，但要为人正直公正，有点文化知识，关心村社，有办事能力，受人尊敬。他的职责是监督执行村约，调解村民纠纷，召集会议，对外交际，主持每年哈节的祭祀仪式，筹办村中各种公益事业等。翁村任期三年，可连选连任。翁村基本上是义务为众人办事，但有的也可从公有田中获得一两亩来经营，以作为微薄报酬。他处理不了的事便请“嘎古”们出面解决。
“嘎古”由村里五位有名望的老人组成。他们也是选举产生，任期三年。其成员及其职责如下：
“翁模”，可意译为“香公”，即专管哈亭的香火和清洁卫生的专责人员，在哈节举办相关仪式时享有崇高的威望。“翁模”的产生，不是民选，而是神选。先物色出一批人丁兴旺、子媳齐全的候选人。其次在哈亭诸神灵的面前，逐个地为他们占抛杯珓三轮。三占杯珓皆得胜者，便是众神满意，当选翁模。任期亦为三年。在未就任之前，要为群众抬棺材，并为“哈亭”做烧饭、挑水扫地等杂活。就职一年后不用抬棺材，满三年不必服役，并可提升一级。任期的待遇，在山心岛，可以占有“哈亭”的六亩旱地和一棵果树；在巫头岛只享受一亩公田，自种自收。
“翁记”，即文书，掌管乡饮簿籍和民间公有财产的经济收支帐目。群众不得任意罢免。期满后可升一级，有渔箔一所或一两亩公产田耕种作为酬劳。
“翁宽”，“宽”为京语“管”的意思。“翁宽”即协助翁村执行处罚，管理山林、看管山林的长者。海岛上的树林防风固沙，宜当保护，为了防止乱砍乱伐，凡是成年男子都有轮流当“翁宽”的义务。每一任翁宽有8人，为者叫“宽头”，他们负责巡山护林。若有偷伐毁林者，由翁宽按村约有关条文给以处罚。翁宽任期三年，在任期间无任何报酬，唯有期满后在哈节乡饮中席位可提升一级。宽头若干得出色，可成为翁村的候选人。？？
“翁得”，即专门负责观音庙烧香的，可以享受二亩公田作为报酬。
？“嘎古”集团商议决定重大事务，交“翁村”执行。“翁村”处理不了的事即转交“嘎古”集团处理。“嘎古”集团拥有一定的经济权力，如巫头岛，有公田十四亩、渔箔几所和岛上所有山林。这些都由“嘎古”掌握、出租、典当或出卖。无论是“翁村”还是“嘎古”集团中的长老，有谁办事不公、不负责任或有贪污违约等行为，群众可随时把他撤换。这种“翁村制度”，负责管理村社有关民间的各种事务，但它具有浓厚的原始民主色彩，而并非乡村政权。国民党统治时期，利用“翁村制度”作为统治京族人民的工具。当局在京族地区推行乡村甲制度，“翁村组织”从群众的自治组织演变为行政机构，许多“翁村”被委以乡、村、甲长之职，除执行固有职责外，还要执行国民党政府的政令。解放后，京族人民实现了当家作主的权利，京族社会制度生了变化，其传统社会组织也生了深刻变化。
2.第四章京族的社会文化（2）
先，“翁村”领导下的民间事务( 中国京族（全本） http://www.xlawen.org/kan/3163/ )